Songcrafter

Den 15. april 2008 udgav singer/songwriteren Amalie Riis sit andet studiealbum ”Safe and Sound” på pladeselskabet Songcrafter Music.

22—årige Amalie Riis, oprindeligt fra Ebeltoft, har spillet sine egne sange live, siden hun flyttede hjemmefra som 16 årig. I 2005 udgav hun debutalbummet ”Places Where We Go”, en plade der vidnede om et stort musikalsk talent og en usædvanlig sangstemme. Dagbladet Information skrev bla.:

”....den purunge Amalie Riis, der alene med sin guitar og lidt skrøbelige stemme hæver sig klasser over den linde strøm af ensomme kvinder med guitar, der fulgte efter Tina Dickow…”

Hun har siden spillet en lang række koncerter i både Danmark, Sverige, Tyskland og USA – senest en meget vellykket koncert-turné i Holland – og er kendt som en meget overbevisende live-artist.

Den nyeste plade ”Safe and Sound” befinder sig musikalsk et sted imellem pop, folk, og americana. Musikken er engelsksproget og inspireret af rejser til USA, livets store og små underfundigheder og af sangskriver-helte som Carole King og James Taylor.

I løbet af sommeren 2008 opdagede reklameselskabet Mitsuboshi&Co Amalies musik og bestilte hende prompte til at indsynge lydsporet til en reklamefilm.

Fjernsynskanalen DK4 optog også en koncert med Amalie og Band, live i studiet, ligesom flere og flere fik øjnene op for det unge talent, gennem radioens P4, hvor blandt andet sangen ”I Think I Love You” fra ”Safe and Sound” blev playlistet.

Albummet er produceret af Morten Maltesen i Lundgaard Studios.

Lyt til musikken og læs mere på : www.myspace.com/amalieriis

“Jeg er visesanger. Jeg skriver sange. Dag ud, dag ind. Jeg er ikke kunstner. Jeg er sangskriver med forkærlighed for sproget. Ordet. Jeg skriver sange. Tænker sange. Drømmer sange. Indspiller sange. Skriver ord.”

Ovenstående ord kommer fra visesangeren Butzback. Bag navnet gemmer sig sangskriver og sanger Peter Butzback Larsen.

Butzback er original og unik visefolk på dansk. Med afsæt i den stærke nordiske tradition. Sange der lever og ånder, og fortællinger, der lyrisk står stærkt. Fremført med en vokal, der med sit særpræg gør Butzback til sin helt egen.

Butzback er aktuel med albummet “Debut”, som udkommer den 3. april 2009 på Songcrafter Music.

Inspirationen fra navne som Benny Holst og Povl Dissing er bestemt til at spore, men Butzback er alligevel helt sin egen. Det er befriende at opleve en ung artist, som griber fat i traditionen på en så overbevisende måde. Både på plade og live er Butzback en autentisk og nærværende oplevelse, og live krydres de gode sange med både vidtfavnende og uhøjtidelige anekdoter, der skaber en god kontakt publikum og Butzback imellem.

Butzback har i de sidste par år skrevet 150 sange, og har nu valgt 10 ud som tilsammen udgør det enkle og charmerende album ”Debut”.

I juni 2007 udgav Songcrafter Music sangskriveren, sangeren og guitaristen CS Nielsens debutalbum ”Against the Dying of the Light”. Pladen har fået en flot modtagelse af anmelderne og musikentusiaster i både ind- og udland, og CS Nielsen blev nomineret til 2 Danish Music Awards.


Stig Nielsen (f. 1977) er født og opvokset på Samsø, men i dag bosiddende i Århus. Han har en livslang fascination af amerikansk folkemusik. Siden 1994 har han skrevet og optrådt vidt og bredt med sine sange, hvis udtryk falder indenfor denne “ydmyge” troubadour-tradition. Grundstemningen i sangene er som oftest farvet af dunkel eftertænksomhed og melankoli. I tekstuniverset kredses om fatalisme og anelsesfuld åndelighed med afsæt i et lyrisk møde mellem mytologien og det dybt personlige. Musikken er enkel og melodiøs. Til trods for at Stig i løbet af sit musikalske virke har fået tilnavnet “Country Stig” må den bedst svarende kategorisering af hans musik være Americana eller folk i grænselandet mellem alt. country, roots, blues og spirituals.

Lidt udpluk fra pressen:

”30—årige “Country” Stig Nielsen har begået den bedste danske countryudgivelse i det nye årtusinde. Samsingens vejrbidte vokal lyder både vis og alvorstung som den posthumt hypede Johnny Cash, men uden at være en anstrengt efterligning.”
(Niels Nørgaard, Fyens Stiftstidende)

”Af en dansk country-udgivelse at være har albummet uhørt mange kvaliteter. Ikke nok med, at Stig Nielsen både fremstår som en ærlig, ‘belæst’ og autentisk fortolker af den amerikanske folklore, fremførslen vidner også om en sangskriver og musiker med en stor musikalsk tæft. Lægger du sangenes åbenlyse melodiøse kvaliteter oveni, så har du et album, der uden problemer overskygger ethvert tidligere dansk bud på denne genre.” (Søren McGuire, Soundvenue)

“Hands down “Against The Dying Of The Light” is one of the best albums of 2007” (Lars Garvey Laing-Peterson, It´s a Trap – USA, 9 out of 10 stars)

”…da 30 år gamle CS Nielsen med en halvfjerdsårigs patos åbnede op for sin sjæl, sin guitar og sin utrolige stemme, var der stille. Der var dødstille. Alt andet var væk. 
Det var hæst indfølt, melankolsk støvet, dybt personligt og tidløst smukt. Og hvert nummer blev afsluttet med et rungende – og i den grad berettiget – bifald…” (5 stjerner, Henrik Nylander Svoldgaard, Jyske Vestkysten, 4. juni 2007)

”… CS (for Country Stig) Nielsen pustede liv i smukke sange uden mindste urene traditionstrav – akkompagneret af egen guitar og af bratsch og kontrabas. Hans sange lover godt for fortidens genindsættelse i nutiden. Og med importeret twang og stærkt Cash-farvet countrysangskrivning mindede han os lige så meget om døden, fordybelsen og vores akustiske eksistenser, som Spleen United gav os forglemmelse, syntetisk nydelse og driftsdans: “I knew an old man/He showed me how to live/And then he showed me how to die”, lød det fra CS Nielsen.” 
(Ralf Christensen, Information, 4. juni 2007)

”…Peter Belli og Eik Skaløe, der mødes en tilfældig eftermiddag i efterårets gule skær og hører Skousen og Povl Dissing, i duet, synge Bob Dylan-sange på dansk. Mens Kim Larsen og John Mogensen drikker en høker på en forfalden grøn bænk i nabolaget, under kastanietræets vidtfavnende arme.”



Langsyn spiller dansksproget beatfolk tilsat rock og lyrik. Det er lyden af en trio, der skramler og lever og lyden af tre drenge, der har levet et liv sammen som venner på godt og ondt.
I 60’erne og 70’erne ville Langsyn nok være endt i samhør med Skousen og Skaløe, men i 2009 er det sgu ganske forfriskende at høre så ligetil og alligevel særpræget pigtrådsmusik.



Det er på en gang gammeldags med disse træk tilbage i tiden, men det virker på samme tid moderne på sin helt egen facon. Teksterne byder nemlig på en helt anderledes tilgang til det danske sprog, end man lige falder over til hverdag.





Pladen er indspillet live i Sauna-studiet med Morten Bue (Figurines, Marie Key Band, Olesen Olesen m.fl.)



Langsyn består af Peter Butzback Larsen på vokal, elektrisk guitar og mundharpe, Thomas Ruben Carlsen på bas og kor, og Brian Skyttebo på slagtøj.

I løbet af 10 år er Lena Anderssen gået fra at være servitrice på en lokal cafe i Torshavn til at indspille sin egen musik i det legendariske Abbey Road Studio i London. Den 27. oktober sidste år udkom albummet `Let Your Scars Dance´ i Danmark på Songcrafter Music.

Den færøsk-canadiske sanger og sangskriver præsenterer på sit nye album en samling melodiøse popsange af samme høje kvalitet som på den forrige udgivelse ‘Can’t Erase It’, der udkom i Danmark i 2005.

‘Let Your Scars Dance’ udkom på Færøerne i 2007 og er blevet modtaget med åbne arme i hjemlandet, hvor albummet er kåret til ”Årets Album” ved såvel den årlige “Planet Awards” som af læserne på den færøske avis Dimmalætting.

Første færing i Abbey Road
Arbejdet med Let Your Scars Dance har også været en spændende rejse, der tog Lena og hendes producer Niclas Johannesen fra Færøerne til London, videre til Los Angeles og slutteligt til København, hvor albummet blev færdiggjort og mixet med producer veteranen Oli Poulsen bag knapperne.

Lena Anderssen udtaler: “Det er vigtigt for mig at lave musik, hvor jeg får udfordret mig selv rent kunstnerisk. Ideen har været at lave et album, der bygger på de klassiske pop dyder fra 60’erne og 70’erne med rigtig band-feeling, hvor produktionen først og fremmest er bygget op omkring en live performance med orkester. Vi har også været bevidste om ikke at iføre sangene en stilistisk spændetrøje og er blevet inspireret af et album som “Revolver” (The Beatles), hvor man oplever en utrolig stilistisk eventyrlyst samtidig med, at man kan forholde sig til albummet som en helhed.”

Det var i forlængelse af denne filosofi, at Lena – som den første færøske artist nogensinde – tog til det legendariske Abbey Road Studio 2 i London, hvor hun bl.a. indspillede to numre live og lagde strygere på titelnummeret Let Your Scars Dance. “Det var en fed oplevelse og noget jeg varmt kan anbefale. Det rum oser af historie og stemning!”

En karriere inden for musik har dog ikke altid været Lenas drøm. Faktisk drømte hun om at blive havbiolog. “Min færden i det færøske musikmiljø startede ved et tilfælde, da en trommeslager hørte mig synge for mig selv i den cafe, hvor jeg arbejdede. Tre uger senere sang jeg med hans coverband på Færøerne. Siden gik det slag i slag. Jeg optrådte i forskellige sammenhænge og et par år senere lavede jeg mit første album “Long Distance”, der kun udkom på Færøerne. Men det er rent faktisk først de sidste tre-fire år at jeg virkelig har gjort op med mig selv, at det at synge og skrive sange er en profession, som jeg virkelig brænder for.”

Europa turné og ugens album på P4
De seneste tre år er det gået stærkt for den færøske sangerinde. I Danmark har Lena varmet op for internationale navne som Roxy Music og Beth Hart. Hun har fået sin musik med i den amerikanske tv-serie Scrubs og var sidste år på en udsolgt Europa turné i 19 storbyer som support for den australske roots artist Xavier Rudd. Lenas forrige album ‘Can’t Erase It’ blev valgt til “Ugens Album” på P4 og har fået massiv airplay flere år i træk.

I 2008 har Lena spillet koncerter på Færøerne, Irland, Belgien og i Danmark bl.a. på Spot Festivalen, som en del af Nordic Cowriters.

I juni 2007 udgav Songcrafter Music sangskriveren, sangeren og guitaristen CS Nielsens debutalbum ”Against the Dying of the Light”.

Pladen har fået en flot modtagelse af anmelderne og musikentusiaster i både ind- og udland, og CS Nielsen blev nomineret til 2 Danish Music Awards.

Stig Nielsen (f. 1977) er født og opvokset på Samsø, men i dag bosiddende i Århus. Han har en livslang fascination af amerikansk folkemusik. Siden 1994 har han skrevet og optrådt vidt og bredt med sine sange, hvis udtryk falder indenfor denne “ydmyge” troubadour-tradition. Grundstemningen i sangene er som oftest farvet af dunkel eftertænksomhed og melankoli. I tekstuniverset kredses om fatalisme og anelsesfuld åndelighed med afsæt i et lyrisk møde mellem mytologien og det dybt personlige. Musikken er enkel og melodiøs. Til trods for at Stig i løbet af sit musikalske virke har fået tilnavnet “Country Stig” må den bedst svarende kategorisering af hans musik være Americana eller folk i grænselandet mellem alt. country, roots, blues og spirituals.

Lidt udpluk fra pressen:

”30—årige “Country” Stig Nielsen har begået den bedste danske countryudgivelse i det nye årtusinde. Samsingens vejrbidte vokal lyder både vis og alvorstung som den posthumt hypede Johnny Cash, men uden at være en anstrengt efterligning.”
(Niels Nørgaard, Fyens Stiftstidende)

”Af en dansk country-udgivelse at være har albummet uhørt mange kvaliteter. Ikke nok med, at Stig Nielsen både fremstår som en ærlig, ‘belæst’ og autentisk fortolker af den amerikanske folklore, fremførslen vidner også om en sangskriver og musiker med en stor musikalsk tæft. Lægger du sangenes åbenlyse melodiøse kvaliteter oveni, så har du et album, der uden problemer overskygger ethvert tidligere dansk bud på denne genre.”
(Søren McGuire, Soundvenue)

“Hands down “Against The Dying Of The Light” is one of the best albums of 2007” (Lars Garvey Laing-Peterson, It´s a Trap – USA, 9 out of 10 stars)

”…da 30 år gamle CS Nielsen med en halvfjerdsårigs patos åbnede op for sin sjæl, sin guitar og sin utrolige stemme, var der stille. Der var dødstille. Alt andet var væk. 
Det var hæst indfølt, melankolsk støvet, dybt personligt og tidløst smukt. Og hvert nummer blev afsluttet med et rungende – og i den grad berettiget – bifald…”
(5 stjerner, Henrik Nylander Svoldgaard, Jyske Vestkysten, 4. juni 2007)

”… CS (for Country Stig) Nielsen pustede liv i smukke sange uden mindste urene traditionstrav – akkompagneret af egen guitar og af bratsch og kontrabas. Hans sange lover godt for fortidens genindsættelse i nutiden. Og med importeret twang og stærkt Cash-farvet countrysangskrivning mindede han os lige så meget om døden, fordybelsen og vores akustiske eksistenser, som Spleen United gav os forglemmelse, syntetisk nydelse og driftsdans: “I knew an old man/He showed me how to live/And then he showed me how to die”, lød det fra CS Nielsen.” 
(Ralf Christensen, Information, 4. juni 2007)

Sangeren, sangskriveren og guitaristen Martin Høybye, er en alsidig herre, der har arbejdet sammen med så forskellige navne som: Kasper Winding, Ester Brohus, Teitur, Kevin Welch, Jeff Cohen, Henning Stærk og mange, mange flere.

Han har udgivet albummet ”East of November”, der først udkom i USA til fremragende anmeldelser, og siden i Danmark hvor det blev nomineret til en Danish Music Award. Han blev dermed en af få danske kunstnere, der har opnået at album-debutere i USA.

13. august 2007 udgav Martin sit andet studiealbum i eget navn, nemlig ”From Here To Heaven”, der af T3 blev kåret til at være blandt de 10 bedste albums fra 2007, med ordene:

“Høybye er med i en lille klub af danske sangskrivere, der må betragtes som stærkt undervurderede, fordi deres lyd er så international, at danskerne ikke kan være med… endnu.”

Mens Rootszone skrev følgende:

“Singer/songwriter-genren har en del medvind i disse tider. Rasmus Nøhr og Peter Sommer storhitter blandt generation Boogie, men hvor disse måske har en tendens til at skrive tekster om, hvad de har i deres køleskab, står Martin Høybye som en moden sangskriver, som ikke er bange for at putte mening ind i sine tekster.“

Allerede få måneder efter, nemlig 30. november 2007, udkom albummet ”Building Memories”, 11 nye julesange skrevet af Høybye selv ind under jul 2006.

Politikens anmelder Erik Jensen skrev blandt andet:

“Albummet er det andet fra Høybye på få måneder, men det er på ingen måde præget af hastværk. Tværtimod er der en aura over det af solidt håndværk, velspillede sange i country-rock genren”.

Også Jyske Vestkysten var på pletten:

”Martin Høybyes 11 nye julesange bliver nok ikke et fast del af P3’s tilbagevendende julerepertoire. Dertil er de for dybe og melankolske, men det betyder ikke, at de ikke er værd at lytte til. Det er de nemlig i høj grad. Høybye, er en solid melodisnedker, som med sin pop og country rammer følelsen af forankret venskab, godt familieskab og ægte kærlighed.”

Og Fyns Stiftstidende:

”Ud over singer-songwriter Martin Høybyes tekster og hans julesprøde stemme lyder sangene mere af amerikansk countrypop end danske julebjælder. Og det er egentlig dejligt forfriskende.”

Den 17. marts 2008 udkom albummet Blissfully Unaware på Songcrafter Music.

Singer/Songwriteren Tobias Stenkjær har skrevet og indspillet et album, der på moden vis sammensmelter et countryinspireret univers med stærke elementer fra poppen, og en lyd bestående af smukke vokaler og flotte akustiske instrumenter på et underlag af solid rock. Pladen er indspillet i Neverland Studios, og Tobias Stenkjær har selv produceret den i samarbejde med Michael Lyhne.

Instrumenterne på udgivelsen håndteres af Tobias selv samt hans faste band The Telrays bestående af Karl Roos (lead guitar, kor), Kasper Foss (Trommer), Jens Simonsen (Bas) og Elsebeth Meldgaard (Kor).

Biografi
Tobias Stenkjær er født til at synge. Allerede som 6—årig spillede han i Københavns gader, og den lille dreng med den store stemme tiltrak sig masser af opmærksomhed. Som 13—årig blev han spottet af EMI, skrev pladekontrakt og udgav i 2001, kun 17 år gammel, sin første plade med egne sange under kunstnernavnet Toby. Pladen fik flotte anmeldelser og førte til jobs på nogle af de største festivaler i Skandinavien.

Herefter tog Tobias en pause dels for at færdiggøre gymnasiet, og dels fordi han følte at EMI fokuserede for meget på at gøre ham til et teen age idol, frem for at bakke op omkring hans musik. Efter mange overvejelser valgte han derfor ikke at forlænge sin kontrakt. Siden da er drengen blevet voksen, og det samme er hans musik. Blissfully Unaware viser en moden sangskriver og performer, der har fundet sit rette musikalske element.

Læs mere om Tobias Stenkjær på:
www.myspace.com/tobiasstenkjaer eller www.songcrafter.dk