Hip-hop

Sæt kalenderen tilbage til 1998. Den originale Århus V hip hop gruppe, Alzheimer Klinikken, var netop opløst, og L.O.C., Rescue og U$O ledte efter en ny sammenhæng at lave musik i. Kort efter introducerede U$O de andre for hans homie N.I.S. (NiggernISlæden), og B.A.N.G.E.R.S. var samlet!
2 år senere gik medlemmerne igen hver til sit, men ikke uden at have sat et varigt præg på den danske hip hop scene.

B.A.N.G.E.R.S. lagde ud med at indspille 4 numre: ”Århus Er Min”, “Rutinen”, “VIP” og et remix VIP. De blev udgivet på “VIP EP’en” af Rescue Records, kun på vinyl.

Artist website

From Copenhagen to Houston, from DC to Sydney – this new explosive soulful bastard will get those funky legs moving all around.

Attention all funky breakbeat heads! The Danish independent label AuditoryDesigns is proud to present the full-length debut Break the Funk by BadboE. We have listened to his groovy tracks over and over at the office and cannot seem to get enough. This crispy breakbeat bomb is meant to kick some flavour to the floor and we are sure that a lot of DJs will find BadboE’s touch on the genre refreshing.
Break the Funk consists of 15 original tracks with plenty of sampling, scratches, good beats and a praised remix of Dynamite made by All Good Funk Alliance (AGFA). BadboE gets his inspiration from late 60’s and 70’s funky productions like other breakbeat artists, and has refined it all in his mix with 80’s vocals and hooks. On “Funky Medley” MC Sens One is guest performing and Linn Lavinsky from Phat Old Mamas (has worked with Marc Collin from Nouvelle Vagues) is spicing “Spread the Words” up, with her highly addictive and sensual voice. BadboE has already released numerous EPs among them Loose your Funky Self and most recently Dynamite also on AuditoryDesigns, both received good responses from funk DJs all over the world, both title tracks are included on Break the Funk.

BadboE proves that you do not need to be born American to make some heavy funk-influenced catchy tunes. With the approach of bringing UK-style breaks in combination with soulful vocal samples and elements from the Danish hip-hop heritage, he has his own distinctive sound. At AuditoryDesigns we are not afraid to say that BadboE is one of the most interesting musicians at the funky part of the Scandinavian scene. So tune the ears in at planet Break the Funk, it’s partytime!

More Info:
www.auditorydesigns.com / www.myspace.com/djbadboe / www.discogs.com/artist/Badboe

Mandag den 10. september 2007 udkom genudgivelsen af Beat Around The Bush’s (eller som de bedre huskes som: Kongehuset) første plade “Kun 1 Smule Pr. Vers – og lidt til” på gaden – og selvfølgelig i rigtig hip hop ånd på vinyl. Alle sporene er blevet re-masteret så lyden har fået et nøk opad.

(Fra Gaffa): Musikalsk integritet og internationalt format – lige i ansigtet

Der er masser af musikalsk integritet på debutalbummet fra Booty Cologne, der tæller danske hiphopentusiaster som Tue Track, Abdullah S., Stunn Gunn og den svenske rapper ADL. Projektet har længe simret og er udviklet gennem en række koncerter, gruppen har spillet i løbet af de seneste år. Nu manifesterer dette rytmiske sammenrend sig så i albummet 2007 B.C, der heldigvis ikke lyder ligesom flertallet af danske rap- og hiphopudgivelser. Lyden burde kunne begå sig internationalt: beatet er skarpt, og synth-fladerne skærer sig gennem lydbilledet. Udtrykket er mørkt og electro-inspireret, men også funky og energisk. Det vokalmæssige flow er generelt rigtig godt og varieret. Ud over ADL og Abdullah S. er der indslag fra bl.a. canadiske WIO-K, dancehall-dronningen Natasja og den svenske kvindelige rapper Mapei. Hun er noget af et scoop. Åbningsnummeret slår den hårde tone an med en prikkende synth og et simpelt budskab: Shake Wut Ya Mama Gave Ya! . Heldigvis står sådanne hiphop-klichéer ikke i kø på 2007 B.C, som indtil videre må kandidere til årets danske hiphopalbum.

Langt væk fra den glamouragtige MTV/Boogie verden, langt væk fra bling bling, stjernenykker og tidens hiphop toner finder man Bumsestilen. Bumsestilen har rødder i oldschool hiphop og kommer derfra, hvor man ikke søger til sidemanden for inspiration. At være original og have sin egen lyd er efterhånden blevet en kliché, men når det kommer til Bumsestilen kan dette ikke diskuteres. Med en sejr til DM i Rap i ’99 er der heller ingen tvivl om evnerne.

I 2005 udgav gruppen pladen “Naturligvis” som blev modtaget positivt af både folket og anmeldere. Den var bl.a. månedens anbefaling på DR. Pladen er i dag en eftertragtet og udgået undergrunds klassiker. Siden 2005 er Bumsestilen gået fra en trio til en duo og består nu af Swab bag knapperne og Thomas T bag mikrofonen. Begge har udviklet sig meget og synes at have fundet sig selv og deres sted, i et miljø hvor folk ellers synes at fare ud i alle hjørner. Lyden er blevet mere elektronisk og teksterne en smule mere seriøse, men der er ingen tvivl om at trofaste fans af Bumsestilen og Thomas T på ingen måde vil blive skuffet over de nye udgivelser.

D. 23. marts 2010 udgiver Bumsestilen første del i vinylduologien ”Ude af trit med flokken” på vinyl inkl. downloadkort gennem Idiotsikker Records. Hele pladen er produceret af Swab og eneste gæster er Flex fra Reggaegruppen Kong Salami på sang. Coveret til del 1 er naturligvis første halvdel af det samlede cover. Billedet er tegnet af den unge talentfulde tegner Mek Blunt og designet har Planet Of Two Suns stået for.

Statler & Waldorf have asked selection of electronic acts to give their interpretation of hip-hop, resulting in a 15-track compilation (all tracks excluvsive to this release) as an example of what to expect from the sound of Statler & Waldorf in the future. Contributers range from international acts like Tilliander, System and Folie to local Dansih artists like Bichi (from Blue Foundation), Pellarin, Rasmus M¯bius and Melk.
The compilation ranges from the electronica-inspired sound of Aies, System and Sjˆberg, to a more dubby take from Tilliander, Brus and M¯bius and finishes with more edgy and dark tracks from Bichi, AntiChristian and +12db. Along the way Melk, Pellarin and Knaster delivers prime hip-hop tunes with a Scandinavian twist.

The CD is in hand-painted white/black/gold digipacks.

Det skulle tage Jøden over 10 år at få lavet sin debut-plade. Selvom han igennem tiderne har lavet tracks nok til adskillige albums så er det først nu at han, sammen med producer DJ Static, har fået flettet sin længe ventede debut-plade sammen. Albummet indeholder 16 tracks med Jøden i storfom. Dette album er allerede en klassiker!!!

En grimey, elektronisk og introspektiv rejse ud i alt og intet.

K-liir er bedst kendt for sit samarbejde med den århusianske rapper Ham den lange på albummet, ”Sammen
og hver for sig”, men har siden taget sit kunstneriske udtryk op til revurdering. Teksterne på ”Under den elektriske
stjernehimmel” er reflekterende, analytiske og til tider abstrakte og skrivestilen stream of consciousness
(bevidsthedsstrøm) er blevet det bærende element i teksterne på Ep’en. Teksterne tager udgangspunkt
i, hvordan en ung mand skal navigere i modernitetens kaos uden at blive væk fra sig selv.
Pladen starter in medias res i det totale kaos, men når i slutningen, efter forskellige afstikkere, frem til en
form for erkendelse. I forhold til tekstskrivningen er K-liir, der til dagligt studerer Dansk og Medievidenskab,
også inspireret af sine akademiske interesser indenfor de relativistiske og konstruktivistiske teoritraditioner,
heriblandt den franske poststruktaralisme og dens teoretikere, såsom Jacques Derrida, Michel Foucault og
Jacques Lacan.
Også det musikalske udtryk har ændret sig siden ”Sammen og hver for sig”. K-liir har siden slutningen af
halvfemserne lyttet meget til eksperimenterende, amerikansk og britisk hiphop, som blandt andet pladeselskaberne
DefJux, Ninja Tunes, Rhymesayers og Anticon står for. Desuden har han også altid hørt musik
indenfor genrer, der er mere eller mindre beslægtede med hiphop, såsom triphop, elektro, rock, electronica
og ambient. Inspirationskilder der ikke tidligere har skinnet igennem i hans musik, men som i høj grad gør
det på ”Under den elektriske stjernehimmel”. Stilen bliver af K-liir betegnet som, ”kompromisløs, hardcore,
space-jazz’et, beatnik-hiphop, som den aldrig er hørt før på dansk!”. ”Under den elektriske stjernehimmel”
kan dog først og fremmest betegnes, som en tung, dyster og beskidt hiphop plade, skabt med stor kærlighed
til genren og kulturen.
Produktionerne på EP’en varetages blandt andre af folk som Analyse, Alpha og Plasma Tiger, der alle bidrager
til at give pladen et overordnet elektronisk lydbillede, der adskiller sig fra andre danske hiphop udgivelser,
og ikke mindst understøtter de stemninger og temaer, der findes i K-liirs tekstunivers.

Udgivelsesdata: K-liir – Under den elektriske stjernehimmel (ISR003)
Release: 12. december 2008 // Udgiver: Idiotsikker Records // Distribution: Labelkollektiv

M-Cnatet er en af dansk hip hops bedst bevarede hemmeligheder. I 10 år
har de huseret på danske scener, og først nu rammer de gaden med en
udgivelse. Der er tale om en 12” vinyl-udgivelse af
kærligheds-rap-balladen, Kapitler Til Glemmebogen, der giver lytteren en
fornemmelse af, at denne gruppe har et billedsprogbrug og en dybde, man
sjældent forbinder med dansk rap. Pladen byder desuden på nummeret
Ulykkelig Uvidenhed samt to remix-versioner af begge numre.

Vinylen er ude i et begrænset oplag og kan betragtes som en forløber for
gruppens kommende debut-album.

Majors, dansk hiphops dream-team bestående af Nat-Ill, Noize, Static, J-Spliff og Negash Ali, udkom for første gang på denne 12-tommer ep. Den dokumenterer således gruppens tidlige dage, hvor de gik i studiet og fik kogt nogle svedige ting sammen på denne superlimiterede håndnummerede vinyl, der kun er lavet i 150 ex. Som en ekstra treat kan du for første gang bl.a. høre Majors rappe på dansk på possecuttet “Suckers Remix” der bl.a. gæstes af Pede B, Stick Op Jakob, Benjah, Khal One m.fl. Derudover findes der 2 andre ikke før udgivet numre, samt instrumentaler.

Navnet Negash Ali kom for alvor på det danske hiphop-publikums læber i 2008. Som 17—årig rapper og det yngste medlem af den succesfulde gruppe Majors blev han i årets løb kastet direkte ind i rampelyset med en omfangsrig albumudgivelse og Danmarksturné samt store optrædener på bl.a. årets Roskilde Festival og Europas to største hiphop festivaler; Splash og Hip Hop Kemp. En stor mundfuld for en ung kunstner, hvis man da ikke lige er udstyret med et helt særligt talent som i Negash Alis tilfælde. Et talent som nu vil indvie danskerne i en meget personlig og utraditionel historie i form af ”Asmarino” – debutalbummet fra ét af de største håb den danske hiphop-scene har fostret.

I 1990 pakkede Sefia Ahmed Ata sine tasker i en alder af blot 16 år og flygtede fra Eritrea til Danmark. Som højgravid og mor til datteren Monna på 1 år drømte hun om en bedre tilværelse i Europa langt væk fra de blodige konflikter mellem Eritrea og Etiopien, som indtil da havde kostet mange af hendes landsmænd livet. Sefias mand – og far til både Monna og hendes ufødte barn – blev tilbage i hjemlandet, da hun steg ombord på flyet til Danmark. Samme år blev Negash Ali Abdella født på Hørsholm Sygehus og i Sandholmlejren – som de følgende 3 år frem udgjorde omgivelserne for familiens ophold i Danmark – voksede Negash op blandt mange forskellige nationaliteter, som alle havde dét til fælles, at de var flygtet fra et krigshærget hjemland i håb om, at Danmark kunne give dem nogle trykke rammer og et tag over hovedet.

Efter 3 år i Sandholmlejren og 2 år på et asylcenter i Odder ved Århus lykkedes det endelig i 1995 for Negash og familien at få opholdstilladelse i Danmark. At bytte det blot 8 kvadratmeter store værelse med køjesenge og den trivielle hverdag i asylcentret ud med en lejlighed i Århus V var en stor omvæltning for Negash, som på samme tid blev genforenet med sin far og stod til at skulle begynde i en dansk folkeskole. Indtil da havde al kommunikation på asylcentrene foregået på henholdsvis engelsk og det eritreanske modersmål tigrinya, så den unge Negash stod foran en stor udfordring i form af det danske sprog. Det skulle dog hurtigt vise sig, at både sprog og skolearbejde forekom ham problemfrit og i stedet for at rode sig ud i en masse småkriminalitet, som mange af sine jævnaldrende kammerater gjorde det op gennem de tidlige teenageår, kastede Negash sin lidenskab på bøger og musik – specielt soul og hiphop efterlod et stort indtryk hos ham.

I de seneste år har Negash Ali brugt det meste af sin tid ved skrivebordet på sit værelse i Frydenlund-kvarteret i Århus V med et par høretelefoner og en pen ved hånden for at nedfælde sine historier og hverdagsbetragtninger i rim. Med disse historier og en helt unik stemme som instrument har det ikke taget ham lang tid at overbevise den danske hiphop-scene om sine særlige evner på mikrofonen. Evner der for alvor fik set dagens lys i forbindelse med Majors projektet i 2008. Negash Alis debut som solokunstner har fået titlen ”Asmarino” og er først og fremmest et ualmindeligt spændende visitkort fra en stjerne i svøb samt et vidnesbyrd om Negash’ fascinerende baggrundshistorie og store talent som rapper. Asmarino er betegnelsen for en person med tilknytning til Asmara – hovedstaden i Eritrea – hvor Negash’ familie stammer fra. Netop familien udgør en stor del af Asmarinos tekstunivers, som også omhandler livet og opvæksten som barn af afrikanske flygtninge i Danmark samt berører emner som rastløshed, motivation, social ulighed og skoletræthed. Alt sammen leveret med en erfaren rappers flow, og en stemme der brænder sig fast i hukommelsen.

Albummet er produceret af bl.a. Static, Noize, Pitchshifters, Providers, Noize, Madness4Real og Louis Winding, som alle bidrager til et meget nuanceret og stemningsfyldt lydbillede, der hovedsageligt tager afsæt i Negash Alis forkærlighed for soulmusikken. ”Asmarino LP” udkommer den 6. marts, 2009 på City Hall Music/Idiotsikker Records. Vinylversionen består af 2xLP i farvefyldt gatefoldcover og inkluderer det eksklusive nummer “Knock Out” der er produceret af DJ Noize og IKKE er at finde på CD-versionen.

Medicine Walk is the darling and solo debut of Danish producer Rasmus M¯bius. The title was coined several years ago, when working a temp job in a medical factory. Since then, the music and Rasmusí job situation has both evolved significantly. His much beloved, and influential reggae artists sing about the ìmango walkî they did when they went to work at the Babylonian plantations during the times of slavery, and so a contemporary parallel is set.

Drawing from the obvious influences of dub and hip-hop, Rasmus mixes these ingredients, adds a flavour of Brian Eno’ish black-box magic and a hint of jazz, and comes out with a very consistent, warm and steady album. The analogue feel is underpinned by inclusion of synth and trumpet players Nikolaj H¯i and Tav Klitgaard. Tracks vary from right-on steady head nodders to slowly evolving almost ambient tracks, always supported by the ever-persistent heavy bass line.

Rasmus has been producing music for several years, and has a long list of compilation contributions and remixes behind him. His sound has evolved over time, from clicky electronica to the insisting, dubby sound of his present album. His work as part of the dub-hop duo Melk has influenced his sound (and vice-versa) and helped define the solo work, although there are some very different qualities to ìMedicine Walkî.

Medicine Walk is the darling and solo debut of Danish producer Rasmus M¯bius. The title was coined several years ago, when working a temp job in a medical factory. Since then, the music and Rasmusí job situation has both evolved significantly. His much beloved, and influential reggae artists sing about the ìmango walkî they did when they went to work at the Babylonian plantations during the times of slavery, and so a contemporary parallel is set.

Drawing from the obvious influences of dub and hip-hop, Rasmus mixes these ingredients, adds a flavour of Brian Eno’ish black-box magic and a hint of jazz, and comes out with a very consistent, warm and steady album. The analogue feel is underpinned by inclusion of synth and trumpet players Nikolaj H¯i and Tav Klitgaard. Tracks vary from right-on steady head nodders to slowly evolving almost ambient tracks, always supported by the ever-persistent heavy bass line.

Rasmus has been producing music for several years, and has a long list of compilation contributions and remixes behind him. His sound has evolved over time, from clicky electronica to the insisting, dubby sound of his present album. His work as part of the dub-hop duo Melk has influenced his sound (and vice-versa) and helped define the solo work, although there are some very different qualities to Medicine Walk.

Garagerapperne fra Revoltage udgiver nu singlen “Yeah Yeah Yeah Yeah” på vinyl 12”. Sangen, der pt. er i rotation på P3, er en rocket og kontroversiel knaldperle, der handler om de perioder af ens liv, hvor man gerne bare vil have fred fra folks gode ideer og idiotiske snak.

Derudover findes der på vinylen to ekstra tracks: “Dårlig til at slås” omhandler Revoltages unge dage som pacifistiske idealister i hårdtslående landlige omgivelser. Den hiphop-hippieagtige “Jeg har det fint” er en opdateret version af halvfjerdsernes protestsang; en poetisk lussing til nutidens galoperende karrieresamfund. Udgivelsen indeholder desuden acapella-versioner af de tre sange, samt “Yeah Yeah Yeah Yeah”-instrumental.